16 > 18.09.2024 | Atelier CreaMakers – NFT & Blockchain – Kika Nicolela (Br/Be) | Couvent d’Hautrage (Saint-Ghislain)

Aspects abordés dans l'atelier

La sphère de l’art NFT remet en question notre rapport à l’œuvre d’art et ce compris sa matérialité. Elle propose également une inversion des paradigmes classiques de la collection d’art : ouverte et partagée 24/7 et copiable à souhait. Le NFT révolutionne également la diffusion des œuvres, leur vente, l’accès au marché international et les modèles économiques sous-jacents, coupant les intermédiaires, ouvrant les marges et plaçant l’artiste et son collectionneur dans un rapport direct, inédit.

L’artiste est donc confronté de façon directe et immédiate au marché: la première relation n’est plus l’exposition de l’œuvre mais sa vente, avec la mise en place de stratégies jusqu’ici dévolues aux galeristes ou maisons d’enchères. L’artiste est dès lors auto-entrepreneur, a-romantique et capitaliste, mais dans un espace aux rapports horizontaux liés au web 3.0 et valorisant l’artiste et non ses intermédiaires.

Les modèles de productions dans la sphère NFT évoluent excessivement rapidement, jouent volontiers des barrières entre réel et virtuel, techniques classiques et innovations. De nouveaux outils de création, pour certains issus de la recherche en intelligence artificielle, apparaissent tous les mois. Si bien que la création d’aujourd’hui est produite avec des outils qui n’existaient pas il y a 6 mois et sont déjà bien différents d’il y a quelques mois/semaines à peine.

L’art « NFT » évolue dans un espace parallèle, n’interfère que peu avec l’espace réservé traditionnellement à l’art dans notre société, mais représente une véritable révolution plurielle, dont l’évolution du rapport matérialité-immatérialité de l’œuvre n’est qu’un aspect.

Quelques-uns des aspects que abordé dans cet atelier : Comment fonctionne la technologie derrière la blockchain et le NFT ; les différentes blockchains et leurs scènes artistiques respectives ; quels types d’art prospèrent dans cet espace ; comment fonctionne ce marché nouvellement créé ; les principales plateformes et leurs caractéristiques ; les nouveaux rôles hybrides : comment le rôle de l’artiste et le rôle du collectionneur sont devenus centraux sur ce marché, cumulant des rôles multiples ; « clean NFT » les blockchains éco-responsables ; comment les artistes utilisant des techniques traditionnels peuvent-ils tirer profit de ces technologies ; la compréhension pratique de la façon de minter des NFT et de le mettre en vente ; l’artiste devenant son propre marchand : comprendre et expérimenter les prix, les listes, les enchères et les offres ; les stratégies de marketing et de promotion conçues pour le NFT (utilisation des médias sociaux) ; différentes galeries virtuelles et métaverses pour concevoir et présenter des expositions NFT ; discuter et réfléchir de manière critique sur le NFT dans le contexte de l’art contemporain.